La peinture au-dessus de tout.<\/strong><\/p>\n A la fois artiste et scientifique, incarnation du savoir universel, L\u00e9onard de Vinci place la peinture au-dessus de tout, et la consid\u00e8re comme \u00ab\u00a0la reine des sciences\u00a0\u00bb par sa capacit\u00e9 \u00e0 \u00ab\u00a0recr\u00e9er le monde\u00a0\u00bb, explique Louis Frank, co-commissaire de l’exposition.<\/p>\n Passionn\u00e9 d’anatomie comme de math\u00e9matiques, de botanique comme de cosmologie, il va mettre toutes ses connaissances au service de la peinture. Cette grande exigence \u00ab\u00a0l’am\u00e8ne \u00e0 vouloir comprendre le monde dans son essence, plut\u00f4t que de le restituer imm\u00e9diatement dans sa peinture\u00a0\u00bb, ce qui va se traduire par une production tout sauf pl\u00e9thorique.<\/p>\n \u00ab\u00a0Qu’il ait peu peint n’est pas le signe d’un d\u00e9sint\u00e9r\u00eat; \u00e7a lui a permis de peindre des tableaux parfaits. Ses contemporains en \u00e9taient conscients, les oeuvres de L\u00e9onard de Vinci les \u00e9blouissent au point que certains parlent m\u00eame de terreur\u00a0\u00bb, souligne Vincent Delieuvin, conservateur en chef du Patrimoine, en particulier des peintures.<\/p>\n Le sourire de la \u00ab\u00a0Joconde\u00a0\u00bb en est la preuve \u00e9clatante, L\u00e9onard de Vinci est passionn\u00e9 par l’expression des sentiments humains. \u00ab\u00a0Pour lui, le sourire est l’expression la plus subtile: c’est l’essence m\u00eame de l’humanit\u00e9, c’est par essence transitoire. Rien de mieux qu’un sourire pour exprimer la magie de l’expression humaine\u00a0\u00bb.<\/p>\n R\u00e9sultat: il va supprimer peu \u00e0 peu \u00ab\u00a0les gestes trop artificiels\u00a0\u00bb de ses peintures pour se concentrer sur les expressions, r\u00e9v\u00e8lent les dessins et les r\u00e9flectographies infrarouge pr\u00e9sent\u00e9es au Louvre et mettant en \u00e9vidence les diff\u00e9rentes \u00e9tapes de son travail.<\/p>\n \u00ab\u00a0C’est un artiste qui, peu \u00e0 peu, utilise de moins en moins de mati\u00e8re, avec des transitions presque imperceptibles de l’ombre \u00e0 la lumi\u00e8re. Sa mati\u00e8re s’affine et presque tout est fait de couches tr\u00e8s fines de peinture, de glacis. \u00c7a va lui permettre de poser des voiles d’ombre et de donner une vibration \u00e0 la peinture\u00a0\u00bb, souligne Vincent Delieuvin.<\/p>\n Cet effet dit \u00ab\u00a0de sfumato\u00a0\u00bb est une technique picturale donnant l\u00a0\u00bb‘impression que les contours d’un sujet sont \u00ab\u00a0l\u00e9g\u00e8rement vibrants\u00a0\u00bb et donnant \u00e0 l’ensemble un air vaporeux.<\/p>\n Laiss\u00e9e inachev\u00e9e \u00e0 la mort de l\u2019artiste en 1519, la \u00ab\u00a0Sainte Anne\u00a0\u00bb — un des chefs d’oeuvre de l’exposition — n’est pas une exception dans le parcours du ma\u00eetre italien. Si ses premiers tableaux \u00ab\u00a0sont parfaitement finis, il se rend compte, vers 25 ans, que les formes abouties sont mortes. En exp\u00e9rimentant, il se rend compte de la puissance d’une peinture pas parfaitement achev\u00e9e\u00a0\u00bb, souligne le commissaire de l’exposition.<\/p>\n L’inach\u00e8vement (le \u00ab\u00a0non finito\u00a0\u00bb) va prendre une dimension presque philosophique dans le travail de L\u00e9onard de Vinci qui, comme penseur, \u00e9tait ouvert \u00e0 l\u2019exploration d\u2019id\u00e9es, souvent au d\u00e9triment de la fermeture et de la conclusion.<\/p>\n \u00ab\u00a0Une de ses grandes conqu\u00eates, c’est d’avoir ouvert les yeux de ses contemporains sur la puissance que peut avoir l’inach\u00e8vement\u00a0\u00bb, estime Vincent Delieuvin.<\/p>\n \u00ab\u00a0Il apporte une c\u00e9sure dans l’obsession pour la forme achev\u00e9e. Si on \u00e9tait po\u00e8te, on pourrait dire qu’il ouvre une grande voie qui aboutira \u00e0 l’abstraction au XXe si\u00e8cle\u00a0\u00bb, sugg\u00e8re l’expert. (AFP)<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" L\u00e9onard de Vinci (1459-1519) a \u00e9t\u00e9 reconnu d’embl\u00e9e comme un peintre hors du commun. Les commissaires de l’exposition s’ouvrant au Louvre expliquent en quoi r\u00e9side la singularit\u00e9 de cet artiste qui a travers\u00e9 les si\u00e8cles. La peinture au-dessus de tout. 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